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28 novembre 2021 7 28 /11 /novembre /2021 10:02
YS VIII: Lacrimosa of Dana [Test]

- Terminé en 60h, mode normal.
- Level 74-68 pour le groupe, fin normale.

 

Lorsqu'on évoque les vieux de la vieille, on parle souvent de Final Fantasy, Zelda, Dragon Quest à la rigueur mais assez rarement de Y's, 4e larron trentenaire parmi les séries de RPG nippons.

 

Il faut dire qu'avec son studio d'une cinquantaine de personnes, Falcom est loin des moyens colossaux de SE et Big N. Ma seule expérience sur Y's est le 6e épisode, fini sur PS2 il y a plus de 15 ans. Avec ce 8e opus sorti pour les 30 ans, on peut dire que les développeurs ont mis les petits plats dans les grands.

 

Adol et ses compagnons de fortune vont découvrir l'impressionnante île de Seiren...Adol et ses compagnons de fortune vont découvrir l'impressionnante île de Seiren...
Adol et ses compagnons de fortune vont découvrir l'impressionnante île de Seiren...Adol et ses compagnons de fortune vont découvrir l'impressionnante île de Seiren...Adol et ses compagnons de fortune vont découvrir l'impressionnante île de Seiren...

Adol et ses compagnons de fortune vont découvrir l'impressionnante île de Seiren...

... qui laisse une grande part à l'exotisme et aux mystères

... qui laisse une grande part à l'exotisme et aux mystères

En effet, ma partie sur Y's VIII n'a rien, mais alors RIEN à voir avec celle du VI. Tout d'abord, si vous êtes capitaine d'un navire et que vous remarquez sur votre liste de passager le nom d'un certain Adol Christin, contactez de suite votre compagnie d'assurance car vous pouvez être sûr que votre beau bateau va rencontrer une catastrophe. C'est ce qui se passe dès le début avec le Lombardie, navire où se trouvent Adol et bon nombre de passagers, qui va essuyer l'assaut d'un calmar géant.

On y va ou pas?

On y va ou pas?

Un malheur n'arrivant jamais seul, le bâteau fait naufrage non loin de là sur l'île de Seiren, réputée pour être maudite. Adol se réveille donc sur la plage de cette île après un affrontement homérique contre la grosse bébête. Et là, c'est le début d'une grande aventure digne d'un roman de Jules Verne: notre aventurier va devoir explorer les lieux, à la recherche de survivants. Mais une certaine Dana ne va pas tarder à envahir ses rêves.

Il faudra défendre son campement des vilaines bébêtes environnantes.Il faudra défendre son campement des vilaines bébêtes environnantes.Il faudra défendre son campement des vilaines bébêtes environnantes.

Il faudra défendre son campement des vilaines bébêtes environnantes.

Avec ses affrontements dynamiques bien foutus, ses musiques alternant rythmes endiablés et ambiances mélancoliques, Falcom arrive à nous embarquer et nous donner l'envie de découvrir le copieux contenu d'un des meilleurs épisodes de la série.

Un casting aussi pétillant qu'héréroclite va accompagner Adol.Un casting aussi pétillant qu'héréroclite va accompagner Adol.
Un casting aussi pétillant qu'héréroclite va accompagner Adol.Un casting aussi pétillant qu'héréroclite va accompagner Adol.

Un casting aussi pétillant qu'héréroclite va accompagner Adol.

Les plus:
+ Une odyssée hynoptique malgré un leitmotiv scénaristique vu et revu.
+ Système de combat nerveux et maitrisé avec la possibilité d'appuyer sur "carré" pour alterner les coéquipiers plus efficaces sur certains monstres que sur d'autres.
+ Craft progressif bien mené avec une gestion intelligente des ressources.
+ Le camp des réfugiés qu'il faut faire évoluer, avec des naufragés finalement attachants. Certains cacheront bien leur jeu.
+ Artworks magnifiques et OST bien travaillée.

On peut vite alterner ses coéquipiers pendant les combats, renforçant le dynamisme.On peut vite alterner ses coéquipiers pendant les combats, renforçant le dynamisme.
On peut vite alterner ses coéquipiers pendant les combats, renforçant le dynamisme.On peut vite alterner ses coéquipiers pendant les combats, renforçant le dynamisme.

On peut vite alterner ses coéquipiers pendant les combats, renforçant le dynamisme.

Les moins:
- Modélisation restée à l'ère PS2 (mais les textures sont jolies)
- Textes VF sponsorisée par n'importe quel traducteur automatique. Ca rappelle les mauvais souvenirs des premières trad' fin 90/début 2000.
- Même si l'issue de son destin est logique, Dana Icarusia aurait peut-être mérité d'avoir sa propre série d'action/RPG vu que son concept de transformations est très sympa à jouer dans le donjon bonus (version PS4).

 

Ma note sur Sens critique: 9/10

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14 août 2021 6 14 /08 /août /2021 08:32
NieR Replicant [Test]

En 2010, Final Fantasy XIII se faisait voler une part de vedette par un titre de niche du studio Cavia, sorti de nulle de part: NIER.  Il est ressorti cette année en version améliorée. L'occasion fait le larron comme on dit, pour pouvoir profiter pleinement de l'expérience.

 

  • Fins A, B, C, D et E terminées en 63h.

 

Il y a 11 ans, je me souviens avoir zappé sans regret la version Gestalt sur PS3 car mon contact avec le taf' de Cavia concernant l'horrible saga Drakengard m'avait laissé un souvenir amer: le casting était très intéressant mais la technique et le gameplay vomitifs m'avaient découragé à en voir le bout. Et puis Nier version papounet dans Gestalt avait une vraie gueule de cul, très moche. Heureusement, la patience étant toujours récompensée, découvrir ce titre aujourd'hui dans sa plus belle et complète version est un luxe qu'il ne faut pas s'interdire.

Nier et sa soeur Yonah, s'efforçant de survivre. Nier et sa soeur Yonah, s'efforçant de survivre.

Nier et sa soeur Yonah, s'efforçant de survivre.

A travers ce puzzle narratif fantasy/steampunk noir, cynique et absurde, Taro aime nous démontrer à plusieurs reprises qu'il a perdu bien tôt son innocence dans la vie. Il va aussi en profiter pour égratigner quelques mécaniques du RPG en ciblant le concept des quêtes annexes. Pour cela, le créateur tordu va se réincarner en grimoire parlant (Weiss, brillament doublé) et troller abondamment le joueur via Nier, son avatar. "Pourquoi tu aides sans arrêt des gens que tu ne connais pas?", "J'en peux plus de ces aller-retours inutiles et incessants." ou encore "Oublie la téléportation, c'est trop dangereux!" nous donne déjà une vague idée du bourbier dans lequel on met les pieds... du moins au début.

Le semi-open world est loin d'être aussi immense qu'il le laisse présager au tout début.
Le semi-open world est loin d'être aussi immense qu'il le laisse présager au tout début.Le semi-open world est loin d'être aussi immense qu'il le laisse présager au tout début.
Le semi-open world est loin d'être aussi immense qu'il le laisse présager au tout début.Le semi-open world est loin d'être aussi immense qu'il le laisse présager au tout début.

Le semi-open world est loin d'être aussi immense qu'il le laisse présager au tout début.

Au moment où j'ai affronté le premier boss de l'Aire avec l'obsédant "Cold Steel coffin" de Keichi Okabe, là j'ai compris que le jeu me disait: "S'il te plaît, continue et découvre-moi." Car si Nier a pu sortir un peu de l'ombre à l'époque, c'est parce qu'il possède l'une des plus hypnotiques OST du J-RPG. Par son boulot, Okabe a sauvé Nier et donne vie à des environnements Ô combien ternes dans lesquels on n'a pourtant pas envie de s'attarder plus de 10 secondes.

Kainé, l'héroïne qui tranche radicalement avec les clichés habituels du J-RPG.

Kainé, l'héroïne qui tranche radicalement avec les clichés habituels du J-RPG.

Sous-exploitée dans le jeu de base, la version améliorée lui rend justice pour la fin E.Sous-exploitée dans le jeu de base, la version améliorée lui rend justice pour la fin E.

Sous-exploitée dans le jeu de base, la version améliorée lui rend justice pour la fin E.

Enchaînons avec un autre gros point fort: le gameplay fun et dynamique. Ce remastered aux moyens AA est très agréable à jouer et possède une progression assez souple. Les aller-retours sont par la suite raccourcis par des voyages en barque, réduisant de moitié le trajet. Chevaucher un sanglier géant permet aussi de traverser les plaines plus vite, et puis le semi-open world n'est pas si grand que ça. Jouer à Nier uniquement pour sa fin A n'a aucun sens. Persévérez à lancer le second run et si vous arrivez à accrocher dès les premières minutes, dites-vous que c'est gagné.

Le gameplay dynamique et réussi contrebalance l'exploration répétitive des donjons.Le gameplay dynamique et réussi contrebalance l'exploration répétitive des donjons.
Le gameplay dynamique et réussi contrebalance l'exploration répétitive des donjons.Le gameplay dynamique et réussi contrebalance l'exploration répétitive des donjons.

Le gameplay dynamique et réussi contrebalance l'exploration répétitive des donjons.

Points positifs:
+ L'OST, qui installe l'ambiance.
+ Les combats spectaculaires face aux boss.
+ Kainé, unique héroïne de J-RPG qui jure comme un charretier tout en avançant dans l'intrigue les fesses à l'air. Dieu merci, la censure l'a épargné.
+ Les angles de caméra basculant pour varier le gameplay. (Shoot & beat'em all, plate-formes, survival à la RE...)
+ Le combat final et ses conséquences.
+ Un univers sombre qui donne l'envie d'en savoir plus.

Outre Kainé, le reste du casting est aussi étonnant que surprenant.Outre Kainé, le reste du casting est aussi étonnant que surprenant.Outre Kainé, le reste du casting est aussi étonnant que surprenant.
Outre Kainé, le reste du casting est aussi étonnant que surprenant.Outre Kainé, le reste du casting est aussi étonnant que surprenant.Outre Kainé, le reste du casting est aussi étonnant que surprenant.

Outre Kainé, le reste du casting est aussi étonnant que surprenant.

Points négatifs:
- Dénoncer l'absurdité des quêtes annexes en nous imposant d'innombrables aller-retours, ben oui c'est absurde.
- Revisiter le temple oublié ou la montagne de robots, encore et encore...
- Les phases "lecture de roman" qu'on est tenté de zapper.
- La chronologie de l'univers est incomplète malgré l'histoire des armes. Heureusement, elle est disponible sur le net, traduite d'un guidebook sorti uniquement au Japon.

 

Ma note sur Sens critique: 8/10

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11 juin 2021 5 11 /06 /juin /2021 19:21
SWORD ART ONLINE Hollow Realization [Test]

- Bouclé en 50H, level 53 environ.
- Plus de 2 tiers de la galerie complétée.

 

Jouer à un RPG estampillé SAO peut s'avérer compliqué si on est pas initié. Avant de lancer ce titre, assurez-vous d'avoir:
1) Lu et/ou vu l'arc Aincrad (ça suffit amplement même si connaitre les autres arc est un plus)
2) Terminer les précédents RPG de la licence comme "Re:Hollow Fragment" et "Lost Song"

Mais qui est donc cette jeune fille répondant au nom bizarre de "Première"?

Mais qui est donc cette jeune fille répondant au nom bizarre de "Première"?

Donc sans surprise depuis le bug au début d'Hollow Fragment, cette saga RPG suit sa philosophie en proposant une intrigue différente, en parallèle des arcs officiels dispo en anime/light novel/manga. Certains personnages ont un destin bien différent (Yuuki) et d'autres héroines inédites (Strea, Philia) se rajoutent au fur et à mesure des jeux, alors qu'elles sont inexistantes dans les histoires canoniques. J'avais adoré Re:Hollow Fragment vu qu'il restait dans le concept du jeu mortel. Hélas, ce Hollow Realization n'en prend pas du tout le même chemin et les enjeux s'en trouvent amoindris.

Tout le harem de Kirito répond présent, au grand complet avec des dialogues en VN.Tout le harem de Kirito répond présent, au grand complet avec des dialogues en VN.
Tout le harem de Kirito répond présent, au grand complet avec des dialogues en VN.Tout le harem de Kirito répond présent, au grand complet avec des dialogues en VN.

Tout le harem de Kirito répond présent, au grand complet avec des dialogues en VN.

Tout tourne autour d'une mystérieuse jeune fille appelée Première (oui, c'est son nom) et des PNJ peuplant cette nouvelle bêta, née des données restantes de Sword Art Online. Le débat des plausibles prises d'initiative de la part des PNJ dotés d'âme est le seul critère intéressant du scénario, rappelant un certain Star Ocean 3. Kirito et sa bande accepte de replonger quitte à raviver le long traumatisme de 2 ans en détention virtuelle. Sans être folichonne, l'histoire a le mérite de bien s'imbriquer dans l'univers SAO. On découvre certaines possibilités inquiétantes de l'amusphère au détriment de Genesis, un bad guy incroyablement creux.

Par moment, le jeu sait se montrer joli.

Par moment, le jeu sait se montrer joli.

Les combats dynamiques sont addictifs, c'est déjà ça.Les combats dynamiques sont addictifs, c'est déjà ça.
Les combats dynamiques sont addictifs, c'est déjà ça.Les combats dynamiques sont addictifs, c'est déjà ça.

Les combats dynamiques sont addictifs, c'est déjà ça.

Techniquement, c'est limite honteux: des graphismes PS2/HD avec des PNJ qui poppent sur plusieurs secondes dans le HUB central. La version 3.20 du jeu est même très instable vu que j'ai eu un crash par partie dès l'arrivée en ville principale. Par contre, le système de combat dynamique fonctionne très bien avec ses fonctions sociales sur les équipier(e)s, qu'il faudra féliciter pour consolider leur caractère (gentillesse, organisation, initiative, etc...). C'est simple et pas prise de tête au risque de trouver le jeu trop facile. J'ai eu des tonnes d'items que je n'ai même pas eu besoin d'utiliser. Un équipement bien choisi et régulièrement forgé suffira à assoir la réputation de l'épéiste noir, considéré comme un héros trop surpuissant. C'est toujours le cas ici vu qu'au level 50, je peux attaquer sans crainte des adversaires level 80, voire un peu plus.

En guise de récré aprés un long donjon: les séances de drague et le fan-service.En guise de récré aprés un long donjon: les séances de drague et le fan-service.En guise de récré aprés un long donjon: les séances de drague et le fan-service.
En guise de récré aprés un long donjon: les séances de drague et le fan-service.En guise de récré aprés un long donjon: les séances de drague et le fan-service.En guise de récré aprés un long donjon: les séances de drague et le fan-service.

En guise de récré aprés un long donjon: les séances de drague et le fan-service.

Coté casting comme toujours, Kirito pourra cocufier à outrance sa copine Asuna en compagnie de son harem féminin grâce à un système de drague à peine plus évolué que Re:Hollow Fragment. Mais vu qu'Asuna semble être très ouverte à la polygamie, aucune raison de se priver à faire visiter la chambre aux autres demoiselles.

Entre Kirito et Genesis, il y a forcément un épéiste noir de trop.

Entre Kirito et Genesis, il y a forcément un épéiste noir de trop.

Durant le scénario, les connaisseurs vont croiser des visages connus de la série.Durant le scénario, les connaisseurs vont croiser des visages connus de la série.

Durant le scénario, les connaisseurs vont croiser des visages connus de la série.

Malgré un gros contenu (comptez au moins 20h de plus pour compléter la galerie) et avec son déroulement très linéaire, Hollow Realization ne dégage pas cette sensation volumineuse de son illustre modèle (Ma partie de Re:Hollow Fragment cumulait 140h) dont il calque sans vergogne son gameplay mais sans y atteindre l'excellence. Il devra se contenter de la place du simple "plaisir coupable".

La traditionnelle photo de famille.

La traditionnelle photo de famille.

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30 avril 2021 5 30 /04 /avril /2021 18:09
SAKURA WARS [Test]

Sorti le même mois que FFVII Remake (SEGA, ces pros du marketing...), ce nouveau Sakura Wars joue le pari de la renaissance de la série. De gros moyens et une trad' française, on peut dire que l'éditeur s'est donné les moyens.

 

Pour son grand retour, Sakura ose le changement: de nom d'abord, adieu Sakura Shinguji et bonjour Sakura Amamiya, une admiratrice de la mythique héroïne qui cherche à lui ressembler. Changement ensuite de character designer avec Tite Kubo (Bleach) aux commandes et pour finir changement de gameplay, adieu T-RPG et bonjour l'action pure. Sur ce dernier point, on sent que ça commence à grincer des dents mais j'y reviendrai plus bas.

Tant de charactères différents à gérer... Bon courage, capitaine Seijuro!Tant de charactères différents à gérer... Bon courage, capitaine Seijuro!Tant de charactères différents à gérer... Bon courage, capitaine Seijuro!
Tant de charactères différents à gérer... Bon courage, capitaine Seijuro!Tant de charactères différents à gérer... Bon courage, capitaine Seijuro!Tant de charactères différents à gérer... Bon courage, capitaine Seijuro!

Tant de charactères différents à gérer... Bon courage, capitaine Seijuro!

C'est mon premier de la licence et je l'ai bien apprécié par son ambiance et son casting. Seijuro Kamiyama, le capitaine qu'on incarne est parfait à sa place de chef d'orchestre face à son escadron de 5 filles, qu'il va devoir gérer avec leurs hauts et leurs bas. Un chapitre entier est dédiée à chacune d'entre elle pour mieux connaitre leur passé et leurs motivations. Pas de miracle néanmoins, c'est Sakura qui bénéficie de la meilleure attention des scénaristes.

De l'action pure à la place du tactical: SEGA ose! Une note sera attribuée à la fin du donjon.De l'action pure à la place du tactical: SEGA ose! Une note sera attribuée à la fin du donjon.
De l'action pure à la place du tactical: SEGA ose! Une note sera attribuée à la fin du donjon.De l'action pure à la place du tactical: SEGA ose! Une note sera attribuée à la fin du donjon.

De l'action pure à la place du tactical: SEGA ose! Une note sera attribuée à la fin du donjon.

"Pas de bonne baston sans la méga-furie de-la-mort-qui-tue!"

"Pas de bonne baston sans la méga-furie de-la-mort-qui-tue!"

L'ambiance steampuk de Tokyo est très feel good et colorée, le théâtre impérial étant un personnage à lui tout seul vu que c'est le lieu principal où on va passer le plus clair de notre temps. SEGA voulant ratisser large, il décide de sacrifier les phases de T-RPG à l'action pure: un choix logique d'un coté pour une localisation grand public (le jeu est traduit en français, EN FRANCAIS!), mais meurtrier pour les puristes ayant torché les épisodes imports jap' et qui se sont sans doute défenestrés en découvrant ce nouveau gameplay. Même si elles sont funs, les joutes sont trop faciles. Pas une seule fois on ne sera inquiété, surtout avec le Mugen de Sakura gagnant une trop grande puissance à la fin du jeu. Mais dans l'ensemble, j'ai trouvé cet épisode très sympathique et j'y ai passé un bon moment du début à la fin.

Un seul capitaine pour 5 filles: ça suscite forcèment un peu de jalousie...Un seul capitaine pour 5 filles: ça suscite forcèment un peu de jalousie...
Un seul capitaine pour 5 filles: ça suscite forcèment un peu de jalousie...Un seul capitaine pour 5 filles: ça suscite forcèment un peu de jalousie...

Un seul capitaine pour 5 filles: ça suscite forcèment un peu de jalousie...

Points positifs:
+ Très bonne réalisation technique: cell-shading joli et soigné, séquences d'anime spectaculaires... On sent qu'il y a eu du budget derrière et ça fait plaisir.
+ Casting adorable. Certaines filles, principales ou secondaires, réservent des surprises vers la fin.
+ Musiques entrainantes
+ Voix audio jap', texte EN FRANCAIS (Oui, et pourtant c'est écrit SEGA sur la jaquette).
+ Le jeu de carte, plutôt addictif.
+ Fan service humouristique
+ Une ode à l'optimisme communicative.
+ La séquence de beignes à répétition entre Sakura et Hatsuho. Bien les filles, ça c'est du crêpage de chignon.

Le jeu bénéficie de magnifiques séquences animées.

Le jeu bénéficie de magnifiques séquences animées.

Points négatifs:
- Gros manque de challenge avec ces phases de combat fastoches et un mugen de Sakura trop puissant. Certes, c'est l'héroïne mais quand même...
- Traitement inégal du casting dans le scénario, surtout par rapport à Sakura. Certes, c'est encore et toujours l'héroïne principale mais quand même...
- Anastacia en lolo-monster, une faute de mauvais goût assez regrettable.
- Sorti le même mois que FFVII Remake. Sega fait des choix marketing toujours aussi foireux.

On passe un bon moment avec cette équipe et là est l'essentiel.

On passe un bon moment avec cette équipe et là est l'essentiel.

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19 février 2021 5 19 /02 /février /2021 22:41
FINAL FANTASY VII Remake [Test]

Ce projet ô combien fantasmé depuis des années a enfin débarqué sur nos terre en avril 2020. A-t-il répondu à toutes les attentes des joueurs, jubilant à cette annonce mythique de l'E3 2015? Pas forcément de mon point de vue mais une chose est sûre: ce projet reste une réussite, marquant enfin le retour de SE et de son savoir-faire sur sa licence phare. Il était temps.

 

Il y a un morceau d'OST de FFXIII nommé "defier of fate" (défieurs de destin) qui me semble parfaitement légitime pour résumer le scénario, surtout une fois qu'on a assisté à la fin, l'air médusé. De plus, ce remake se montre presqu'aussi linéaire que le 13e épisode, défaut signant ma plus grosse déception de ce projet. Un Midgar open-world était semble-t-il trop demandé de la part de SE. Autre point commun mais positif cette fois: la présence d'une jauge de break dans le système de combat qui fût un concept pour moi plutôt convaincant à l'époque de FFXIII. Le poids des années n'a pas érodé son efficacité.

Même des années aprés, certaines scènes restent mythiques.

Même des années aprés, certaines scènes restent mythiques.

Pour une raison qui m'échappe, le 7e ciel est un bar qui donne envie de consommer. Pour une raison qui m'échappe, le 7e ciel est un bar qui donne envie de consommer.

Pour une raison qui m'échappe, le 7e ciel est un bar qui donne envie de consommer.

J'avoue avoir eu du mal à rentrer dans le jeu, du moins durant les 15 premières heures. Je peux remercier une certaine Jessie d'y avoir mis un peu d'ambiance avec son mode "grosse chaudasse" sur le père Strife, n'hésitant pas à faire du rentre-dedans au mercenaire ex-SOLDAT, qu'on connait par coeur depuis plus de 20 ans. On redécouvre avec un plaisir un peu bizarre tout le reste de ce casting légendaire.

Jessie, Tifa ou Aerith? Qu'est ce que c'est dur d'être un héros de RPG.Jessie, Tifa ou Aerith? Qu'est ce que c'est dur d'être un héros de RPG.Jessie, Tifa ou Aerith? Qu'est ce que c'est dur d'être un héros de RPG.

Jessie, Tifa ou Aerith? Qu'est ce que c'est dur d'être un héros de RPG.

L'irrascible Barret sait se transformer en gros nounours face à Marlène.L'irrascible Barret sait se transformer en gros nounours face à Marlène.

L'irrascible Barret sait se transformer en gros nounours face à Marlène.

Tifa et Aerith sont irrésistibles dans ce remake, oh oui!

Tifa et Aerith sont irrésistibles dans ce remake, oh oui!

Même si elles sont rivales en amour, la complicité des deux héroines est sincère.Même si elles sont rivales en amour, la complicité des deux héroines est sincère.

Même si elles sont rivales en amour, la complicité des deux héroines est sincère.

La VF n'est hélas pas aussi parfaite que celle de FFXV avec des abus d'intonations exagérées, des rires sardonique style "Gnyhahaha" très chiants et des choix de voix pas très judicieux (Aerith). Il faudra se faire à l'interprétation typée anime, c'est comme ça. Si la réalisation se montre très bonne dans sa mise en scène, certaines textures et autres assets 3D se montrent très vilains: étonnant pour une production de cette envergure.

Aussi surprenant que ça puisse être, le jeu est assez moche par moment...Aussi surprenant que ça puisse être, le jeu est assez moche par moment...

Aussi surprenant que ça puisse être, le jeu est assez moche par moment...

... Alors que les urinoirs et les égoûts sont somptueux. Un comble!... Alors que les urinoirs et les égoûts sont somptueux. Un comble!

... Alors que les urinoirs et les égoûts sont somptueux. Un comble!

Heureusement, il y a des gros coups de génie. D'abord le Wall Market où tout le passage m'a fait enfin rentrer dans l'intrigue: rythmé, loufoque et assez osé, ce moment cumule les bonnes idées avec une ambiance d'arène dantesque et un interrogatoire final de Don Cornéo hilarant. Il faut entendre ce que Cloud, Tifa et surtout Aerith menacent de faire aux "attributs royaux" du vieux pervers (Aerith estime que ça n'est pas sale vu qu'elle pense aux fleurs).

Haaaa, le Wall Market! L'un des meilleurs moments du jeu!

Haaaa, le Wall Market! L'un des meilleurs moments du jeu!

L'arène, les girls-bee, l'interrogatoire musclé sur Don Corneo... Tout est un régal.L'arène, les girls-bee, l'interrogatoire musclé sur Don Corneo... Tout est un régal.
L'arène, les girls-bee, l'interrogatoire musclé sur Don Corneo... Tout est un régal.L'arène, les girls-bee, l'interrogatoire musclé sur Don Corneo... Tout est un régal.

L'arène, les girls-bee, l'interrogatoire musclé sur Don Corneo... Tout est un régal.

Impossible de faire mumuse avec les prostituées, on dirige Cloud pas Geralt de Riv.
Impossible de faire mumuse avec les prostituées, on dirige Cloud pas Geralt de Riv.
Impossible de faire mumuse avec les prostituées, on dirige Cloud pas Geralt de Riv.
Impossible de faire mumuse avec les prostituées, on dirige Cloud pas Geralt de Riv.

Impossible de faire mumuse avec les prostituées, on dirige Cloud pas Geralt de Riv.

Ensuite, il y a bien sur LA FIN qui se montre aussi inattendue que surprenante, dans le sens positif du terme. Etant au départ contre ce remake, je suis content que SE ne s'est pas reposé sur ses lauriers et ose tout bousculer, pour le meilleur ou le pire? L'avenir nous le dira. Rien à redire sur l'OST, parfaite avec une énième remasterisation inédite de OWA, toujours aussi diabolique d'efficacité.

La chute du pilier du secteur 7 est hautement tragique. Sortez vos Kleenex.La chute du pilier du secteur 7 est hautement tragique. Sortez vos Kleenex.
La chute du pilier du secteur 7 est hautement tragique. Sortez vos Kleenex.La chute du pilier du secteur 7 est hautement tragique. Sortez vos Kleenex.

La chute du pilier du secteur 7 est hautement tragique. Sortez vos Kleenex.

Et le système de combat se montre lui aussi maitrisé, malgré certains agacements que j'ai pu avoir sur la jauge ATB, n'étant plus habitué à subir un loading pour effectuer des actions, surtout pour se soigner à distance avec la fonction "Objet". Mais rien de bien grave qui puisse altérer le sentiment positif que j'ai eu sur l'ensemble de ce projet.

Aprés les approximations de FFXIII et FFXV, on retrouve enfin un système de combat maitrisé.

Aprés les approximations de FFXIII et FFXV, on retrouve enfin un système de combat maitrisé.

D'ici quelques minutes, une célèbre course-poursuite va avoir lieu.D'ici quelques minutes, une célèbre course-poursuite va avoir lieu.

D'ici quelques minutes, une célèbre course-poursuite va avoir lieu.

Je ne résiste pas à l'envie de mettre en image la plus belle cinématique du jeu.Je ne résiste pas à l'envie de mettre en image la plus belle cinématique du jeu.
Je ne résiste pas à l'envie de mettre en image la plus belle cinématique du jeu.
Je ne résiste pas à l'envie de mettre en image la plus belle cinématique du jeu.Je ne résiste pas à l'envie de mettre en image la plus belle cinématique du jeu.

Je ne résiste pas à l'envie de mettre en image la plus belle cinématique du jeu.

Rdv sur PS5 pour voir vers où ces deux tordus du bocal que sont Nomura et Nojima vont entrainer Cloud et sa bande (et nous avec).

 

Ma note sur Sens critique: 9/10

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